Articolo di VERONICA BISCONTI
“L’arte del disegno è fondamentalmente ancora la stessa fin dai tempi preistorici. Essa unisce l’uomo e il mondo. Vive attraverso la magia” dichiarava Keith Haring, conosciuto come uno dei più famosi writers e pittori statunitensi: queste parole potrebbero riecheggiare nella mente dello spettatore quando si troverà di fronte all’opera di Giorgio Bartocci, “Principia”, una ‘wunderkammer’ in origine pensata come “FINIS” e realizzata all’interno dell’ultima stanza della -1 art gallery della Casa dell’Architettura di Roma (nuova galleria underground che propone ciclicamente interventi site specific affidati ai nomi più rappresentativi della street art, agli artisti è richiesto di realizzare una “stanza” sottoforma di dipinto murario o istallazione).
Il battesimo di fuoco del dipinto murale di Bartocci è avvenuto lo scorso 12 settembre 2014 e la stanza sarà accessibile al pubblico sino al 12 gennaio 2015: la scelta anticonformista di dipingere uno spazio sotterraneo della casa appartenente all’Ordine degli Architetti è tipica di Giorgio Bartocci, la cui sfrenata passione per l’avanguardia e il graffitismo non ha limiti.
Uno spazio espositivo atemporale, un connubio di visioni oniriche e di ritorno alle origini, dove lo spettatore viene catapultato in un mondo astratto e magico: le figure allungate impresse nelle pareti sembrano scrutarti in fondo all’animo, come se volessero portare alla mente gli istinti primordiali dell’infanzia, quando tutto era bello e pericoloso allo stesso tempo.
«Principia è un linguaggio inventato – sottolinea l’artista – multiforme, multispecie, una fitta rete di complesse entità visive, tutte diverse ma tutte uguali, esseri umani animali ed extra, tra radici, nature e fibre ottiche, contenuti in un universo parallelo che li tiene stretti alla vita come unica virtù della specie. Tutto e tutti siamo uniti in un ciclo continuo».
Parole sacrosante, frasi che evidenziano il complesso rapporto tra spazio e tempo: i soggetti raffigurati da Giorgio Bartocci fluttuano liberamente all’interno delle pareti, i loro corpi sono colorati di nero e rosso, mentre una musica spettrale accompagna lo spettatore durante il percorso espositivo.
Possiamo quindi parlare di un nuovo approccio al mondo del graffitismo? La parola ai visitatori, i quali si sono muniti di macchina fotografica e hanno documentato senza censure la ciclicità delle figure presenti sulle pareti della stanza.
Mostre temporanee alla -1 art gallery
«Mi ha colpito la scelta d’inserire delle immagini così contemporanee all’interno di pareti sotterranee, come se mi trovassi all’interno di una metropolitana – spiega un visitatore fuori dalla sala espositiva – già trovarsi all’interno di un edificio di matrice ottocentesca è strano (l’Acquario Romano, luogo adibito a museo dove attualmente ha sede la Casa dell’Architettura, è stato costruito intorno al 1885 – 1887 ), capisci quanto l’arte possa essere variegata all’interno dello stesso ambiente. Le immagini dipinte da Giorgio Bartocci sono evocative, sarà perché il tutto è stato amplificato dai suoni che riecheggiano in sala. Lo spazio espositivo è ridotto e la visuale ne ha risentito, tuttavia le cromie scelte dall’artista per le sue figure multiformi aiutano a dirigere l’occhio verso il vero significato dell’opera. Un bel lavoro».
Ancora una volta la “street art” ha dimostrato di saper abbattere le barriere della diffidenza, un’arte proveniente dalla strada e nata per rendere migliore non solo gli edifici statali, ma anche gli spazi d’uso comune.
[di Veronica Bisconti]
